M: MR   Z: Zaim Kamal

M: 您最初以時裝設計起步，但後來選擇投身男士配件與硬奢侈品領域。究竟是什麼吸引您從服裝轉向貼近男性日常儀式感的物件？這樣的轉變對您的設計哲學有什麼影響？

Z: 這一切始於我大學畢業後的第一份工作，就是在倫敦為一個時裝品牌工作。因為我是團隊裡最年輕的人，所以在時裝秀中負責配件設計，包括鞋子、皮帶等。當我詢問方向時，他們只告訴我：「做你想做的。」我完成的配件系列受到很好的迴響。慢慢地，大家開始主動找我做配件設計，並願意依照我的設計來配合。在90年代初期，我意識到配件在時裝中，特別是男裝裡，變得越來越重要，因為它能為較正式的服裝注入生命力。於是我逐步從配件設計延伸到物件設計，整個轉變是隨著需求改變而自然發生的。

M: 您曾在多個文化背景濃厚的城市生活與工作。這些跨文化經歷如何影響您對男士配件的審美和設計理念？

Z: 不同文化的影響的確會改變一個人。我來自亞洲文化背景，在西方受教育，也曾在美國、西方國家以及日本工作。這些經驗讓我接觸到許多不同的文化，並能將它們融合在一起。因此，在我的作品中，有些可以看到亞洲的元素，有時是中國的，有時則來自歐洲。這都讓我在理解與創作上擁有更寬廣的視野，能把不同文化的設計方式應用到同一件作品中，使作品能被國際市場接受，讓更多人看見其中的美。這些經歷改變了我看待設計的方式，也讓我的設計思維變得更多元。

M: 您如何看待現代男士對奢侈品需求的變化？在設計DUNHILL配件時，您如何融合創新元素以符合未來趨勢？

Z: 我認為奢華並不在於價格，而在於表達。奢華也與製作產品的人密切相關。當我們與工匠合作時，每一位工匠都將自己的雙手與個人技藝注入作品之中。這讓我們得以回到DUNHILL過去的工作方式。早在1920年代，品牌的核心價值便是工匠對作品的表達。當我們在2年半前重新展開這段旅程時，第一件事並不是設計產品，而是尋找曾經為DUNHILL工作的工匠。如今，我們有曾在 1930年代合作過的工匠，也延續相同理念、專注金屬工藝的匠心精神，讓 DUNHILL的產品展現出如此豐富而深厚的表現力。

M: 作為設計師，您個人最重視的設計原則是什麼？這些原則如何影響您為創作的每一件作品？

Z: 當你為像DUNHILL這樣的品牌工作時，最重要的是以品牌本身的核心出發」。當然，我因為也自己的工作方式。我會透過某些設計語言或細節，把這種風格低調地融入個人風格。如果你熟悉我的作品，就能在那些小細節中辨認出來。但整體而言，所有設計仍然必須圍繞著DUNHILL的精神與運作方式。你必須理解這個品牌、理解它的歷史與表達方式。當這些都掌握之後，才能將一切整合起來。這就像烘焙一樣，把所有材料放在一起，而你決定它們在烤箱裡的時間，也決定各個元素如何相互作用。