花之於我
古今中外愛花者比比皆是，翻看歷史文學，不同年代的文人都不吝墨水地表達自己對花的喜愛。宋代的詩詞是令Leo如此沉迷花的原因之一：「以張先的宋詞『雲破月來花弄影』爲例，以這種境界來形容花的美學，不是普通人三言兩語能夠說出來的。」如要以一句古詩形容Leo的陶瓷花，必定是蘇軾的「似花還似非花」。Leo的陶瓷花注重意境，務求達到形似外神亦似的境界。問到他爲何會以花作爲陶瓷主題時，他說是因爲花的壽命短暫：「花有限的生命令我感到可惜，故我想做出一種不會變且永恆的花，而陶瓷則是很好的媒介去完成。」憑藉Leo的巧手，一朵又一朵的陶瓷花就此誕生，且永不凋落。

Leo曾於新加坡和瑞士居住過一段時間，而在創立品牌LA CERAMIQUE後，他亦先後到過歐洲不同地方參與陶藝展覽，問到對他來說哪個地方最爲深刻時，他滔滔不絕地說出不同的地方如比利時的花海和法國的花田，但影響他最深的地方則爲捷克的古堡：「當我看見古堡裡的陶瓷花瓶上的陶瓷花時，令我反思，爲什麼17世紀古人能做到的事，我們現代人做不到呢？」這份對藝術的執著，令Leo成功做出形似外神亦似的陶瓷花。

侘寂之美
「侘寂」（Wabi-sabi），是一種日本獨有且對日本文化至關重要的人生哲理。「侘」即「樸素簡陋的美」；「寂」即「時間易逝和萬物無常」。

陶瓷花雖說能保留花的一生中最燦爛的一刻，但Leo認爲花要永恆不凋謝是不切實際的，故他以日本哲學「侘寂」作爲自己的創作靈感，因其除了和應宋代詞落花的美學外，亦能表現出生命的循環：「花最漂亮的一刻就是落花的時候，人生本身是短暫，短暫才能令你更珍惜；我做的花除了做它開得最漂亮的一刻外，也會做落花的效果。」

法國五月
Leo於今年6月與法國五月藝術節合作舉行展覽，展出他受浮世繪啓發的陶瓷系列，問到他的靈感來源時，Leo滔滔不絕地說出浮世繪與陶瓷、西方美術的淵源：「19世紀時從日本送運到歐洲的陶瓷都是以浮世繪作包裝紙，當其時在歐洲造成很大的震撼。」浮世繪源於 17 世紀的日本，大多描繪日本當時的社會百態。浮世繪不被當時的社會看重，以致於不少畫作被丟棄，淪為出口貨物的包裝紙。Leo笑言法國人爲地球首個「哈日族」，而的確日本主義對歐洲創作影響深遠，梵高、莫奈等著名畫家都對浮世繪的表現手法爲之驚歎，從而衍生出印象派。當中的趣事固然有趣，但推動Leo與法國五月合作的原因，是Leo對藝術的那一份執著。Leo曾在瑞士的法語區住過一段時間，深受法國美學和文化影響的他與提倡藝術的法國五月一拍即合，從而趨成這次合作。

Leo閒時會到香港郊區活動，亦會在不同的舊區拿取創作靈感。問到他在靈感枯竭時會做甚麼去調節自己心態時，他認爲精神上的休息很重要，故要做陶瓷以外的事令自己分心；他亦會去認識新朋友和欣賞古人作品，因感到自己過於渺小，而透過他人的觀點去看待事物有很大的啓發。在香港，成爲陶藝師有優勢亦有限制。在限制方面，Leo提到在香港很多人關注的土地問題：「因燒陶瓷會釋放有毒物質，故尋找一個安妥的地方很困難，亦都要有一個空間放置作品。」但他亦認爲，香港是個很好的藝術創作「breeding ground」，因地方較細，容易有交流；香港人亦很願意作多媒體的嘗試。香港素來被標籤爲「文化沙漠」，但於我而言，香港本身是一個充滿文化底蘊的地方，亦有足夠的資源和人力去推動文化；也許「文化沙漠」這個標籤並不是一個西九文化區或戲曲中心就能撇除。